Pest Supply genero casi un millón de dólares y armó un escándalo al apropiarse del estilo de Banksy.
Tips
- Un artista digital ha ganado $900 mil vendiendo NFT de estilo similar al de Banksy.
- Pest Supply, y otros artistas de NFT, afirman que el “arte apropiado” es un medio legítimo.
- Pero el mercado OpenSea retiró de la lista la cuenta del artista, planteando dudas sobre si fue correcto hacerlo.
A principios de este mes cuando obras de arte con el inconfundible estilo del artista callejero británico Banksy aparecieron en los mercados de tokens no fungibles (NFT) OpenSea y Rarible, los coleccionistas no pudieron resistirse y las obras alcanzaron casi un millón de dólares.
Pero las obras no eran de Banksy en lo absoluto.
Cuando eso se hizo evidente, OpenSea, el más antiguo (se creó en 2017) y mayor mercado de tokens no fungibles (NFT), bloqueó a “Pest Supply”, la cuenta asociada al arte.
Las NFT están pensadas para ser inmutables y no censurables, por lo que fue una decisión controvertida, quizá incluso un momento decisivo para el sector de las NFT, que ha visto crecer las ventas de arte en un 2.800% hasta superar los $150 millones de dólares este año.
Artistas, coleccionistas e investigadores se preguntan ahora si la incipiente industria debe tener guardianes—aunque las criptomonedas son por naturaleza un mundo sin guardianes. Otros se preguntan: ¿de qué otra forma podemos inspirar confianza? Muchos lo vieron como una señal de que el boom de las NFT ya había alcanzado su punto más alto.
NFT y el “arte apropiado”
La unión de la última tecnología con obras de arte digitales inspiradas, efímeras y memes ha atraído a inversionistas y coleccionistas a los mercados de NFT, donde se han gastado cantidades exorbitantes en obras digitales como Nyan Cat, un felino animado con cuerpo de Pop-Tart, que fue vendido por su creador por unos $580.000 dólares el jueves.
12/ As for the question, “Why the heck would someone pay over half-a-million dollars for a poptart cat?”
for the same reason someone would spend $1.4 million on a piece of shredded Banksy art
beauty is in the eye of the beholder, and someone rich wanted to own it
Gran parte del atractivo de las NFT radica en su capacidad para convertir los activos digitales en algo limitado y valioso—muy parecido al mundo del arte real. Pero en los mercados de arte tradicionales, las obras de los artistas son autentificadas y verificadas, como algo natural. Y muchos sostienen que la descentralización del arte—o de cualquier otra industria—no tiene por qué significar que no haya guardianes.
En particular, el hecho de que Pest Supply no era Banksy sólo salió a la luz cuando a alguien se le ocurrió ponerse en contacto con el verdadero estudio de verificación de Banksy, Pest Control, que negó cualquier afiliación con “Pest Supply” y su trabajo.
Pero no antes de que Pest Supply hiciera una gran cantidad de dinero. La mayor venta del artista fue un giro del grabado de Banksy, “I can’t believe you morons actually buy this shit,” (No puedo creer que ustedes, imbéciles, realmente compren esta mierda), de 2007. La versión de Pest Supply se tituló “NFT Morons” (NFT imbeciles) y se vendió por 60 ETH. Los registros de su cuenta mostraron cientos de ventas, un total de 512 ETH, según el perfilador de carteras Nansen, y casi 430 ETH se enviaron a una dirección secundaria.
Pest Supply sigue apareciendo en Rarible. Decrypt informará si el sitio responde a nuestra solicitud de declaración. Pero el artista claramente recibió un mensaje de ellos, que ha publicado.
Sin embargo, a muchos no les gustó la decisión de OpenSea de bloquear la obra del artista.
“Obviamente aún estoy aprendiendo sobre las NFT. Supongo que no son inmutables e incensurables, ¿eh?”, dijo una cuenta de Twitter.
Otros, muchos de ellos artistas, estaban indignados.
La principal fuente de su inquietud fue la falta de explicaciones de OpenSea, sobre todo cuando hay muchos precedentes artísticos de lo que se conoce como “arte apropiado”.
De hecho, cuando una obra es objeto de apropiación, el concepto puede incluso hacerla más valiosa en el reino idiosincrático de las bellas artes. La obra Lichtenstein Frighten Girl de Elaine Sturtevant se vendió por más que el Lichtenstein original. Para saber más sobre el arte de la apropiación, vea aquí.
Y la página Rarible de Pet Supply da ahora una pista más de que la artista no está asociada a Banksy: “Bloqueada por OpenSea descentralizado ya que no tienen ni idea de quién es Elaine Sturtevant y no saben nada de historia del arte. Esto es historia del arte en ciernes”, se lee.
“[Estoy] cuestionando la legitimidad del arte NFT al tiempo que utilizo el arte como una valiosa prueba para poner a testear la percepción de valor de la gente, todo ello sin mencionar una sola palabra sobre Banksy o Pest Control”, dijo el artista a The Art Newspaper.
¿Cómo proteger los derechos de los artistas y los compradores?
OpenSea no respondió a la solicitud de comentarios de Decrypt, pero Sam Williams, CEO de Arweave, una blockchain utilizada por OpenSea y otros mercados para demostrar la propiedad, dijo a Decrypt que OpenSea tiene el derecho de prohibir a quien quiera. “Es su plataforma, operada por sus reglas. Estar de acuerdo con esto es el contrato social que hacemos cuando usamos servicios web centralizados”, dijo.
Advierte que también existe un peligro para los coleccionistas o inversionistas cuando los contratos de NFT y los activos se almacenan por separado, lo que podría crear múltiples reclamantes para un activo, algo “como una casa con múltiples títulos de propiedad válidos.” (Arweave tiene una solución, que denomina “criptoarte atómico”, y ofrece un almacenamiento descentralizado permanente. )
Hay que proteger los derechos de los artistas para que este espacio prospere.- Eddy Travia
El sector ha crecido a una velocidad tan asombrosa que la mayoría de los proyectos de NFT “aún no han optado por un enfoque totalmente ‘en cadena'”, dijo a Decrypt Eddy Travia, cofundador y director general de Coinsilium, un operador de empresas de cadena de bloques con sede en el Reino Unido que cotiza en bolsa. Esto hace que las plataformas centralizadas, como OpenSea, tengan la responsabilidad de supervisar el trabajo, explicó.
Sin embargo, los mercados más recientes, como Minty.Art, han optado por aplicar un proceso estricto de selección de artistas desde el principio, y, en el futuro, “la combinación de nuevas herramientas en la cadena y la evaluación/supervisión humana por parte de expertos debería ayudar a establecer la confianza en las NFT”, dijo Travia. “No creo que el arte digital exista en un vacío legal; hay que proteger los derechos de los artistas para que este espacio prospere”.
Tal vez lo más notable sea el hecho de que los aficionados a la NFT que compraron los Banksys falsos parecen no haberse alterado.
Las primeras falsificaciones de NFT están destinadas a tener valor, tuiteó un coleccionista, con la teoría de que cuando algo es más difícil de comprar, vale más. (Pero eso solo funciona si la gente quiere comprarlo).
Sin embargo, hay algo en la idea del arte de apropiación, el hecho de que ni siquiera el artista original pueda ser el único propietario de una idea, o de una obra de arte, que encaja muy bien con un mercado descentralizado de NFT gestionado por sus creadores. Y, ya, más arte copiado ha llegado a los mercados.
El jueves apareció en OpenSea una nueva cuenta, “Pest Service”, que vuelve a imitar el característico estilo de los grafitis de Banksy. Y aún no ha sido eliminada.
“Laugh Now” (Ríe ahora), una obra seminal de Banksy, retrata a un mono que lleva una pizarra que dice: “Ríete ahora, pero un día estaremos al mando”.
Pest Supply también tiene su propia versión. Según el artista de NFT: “Ríete ahora, pero un día nadie estará a cargo”.
Imagen principal: “Still NFT Morons” (Aún NFT imbéciles), por Frogsy Pepe en Rarible.
